电影主要体现了，在面对物质和金钱的诱惑下，老许选择了用血泪检验出的人间真情；在父亲要带他去美国接手自己的商业帝国时，老许选择了坚守脚下的土地，留在自己的国家；在莫须有的帽子下，牧民们选择根据一个人在生活中的表现，去判断他的好坏，并给予人性上的温暖和生活中的无私帮助。

影片讲述不到30岁的罗拉高效地控制着自己的生活，没有人知道她的姐姐康妮或者她家族的精神病史。但是，当一个悲剧事件迫使康妮回到罗拉的生活中，她的秘密开始被揭开时，罗拉对现实的控制似乎就消失了。这又是一部表现都市女性议题的作品，奥地利年轻女导演玛丽·克鲁采自编自导，她在2001年拍摄的短片《导体卡皮》获得意大利奥博豪森短片电影节11到16岁少年导演竞赛单元大奖，2007年又凭借编剧影片《达斯小姐》获得2007 年瑞士电影节最佳剧本。2011年的《无父之人》荣获2011年柏林电影节最佳电影处女作特别荣誉奖。

于是，如我们所见，尽管《冬眠》后程的叙事节奏很慢，但依旧难以掩盖导演在叙述逻辑上的失控。贵族地主家庭的观念分歧、精神危机的表现固然颇为深刻，可是，底层穷人家庭的刻画在电影中就显得过分干瘪了。上层与下层的相互关系，在片中被描述成贵族阶层单方面地需要从下层寻求心灵温度和道德良善的行动，而下层对上层却只有虚假的笑容、满腔的仇恨。仅这一层面来说，《三只猴子》似乎有着更富力量的表现。那个用身体与政客达成交易的司机之妻，却爱上了政客，其实暗指下层对上层的一种天然情感联系，敬畏、依恋、迷恋，最终衍生出一种宿命般无理由的爱。

《脚下》 解放地牢的是伊万的猩猩索尼，它给了剧中人物最持久的爱，它对它熟悉的人充满感情，不离不弃，电影的最后，陪伴小黑的也是这只猩猩索尼。它见证了所有的荒诞，所有的不幸，所有的莫名其妙的争斗、杀戮，只是它是简单的生物，它没有复杂的情感，没有深刻的爱恨，没有多余的贪念。

《脚下》 今年的奥斯卡最佳外语片《索尔之子》就来自于匈牙利。其实匈牙利电影从来都是影史中不能略过的一部分，之所以不能略过，很大程度上是因为上世纪六十年代的“匈牙利电影新浪潮”，而这部《红军与白军》的导演杨索就是这次运动的领袖人物之一。

欧洲人喜欢在电影中反思上世纪那场过去的战争。在这部《五月的四天》里，导演阿奇姆.凡.波瑞斯用自己冷冰冰的叙事手法残酷地通过小男孩彼得的视角把真实的战争展露在了观众们的眼前，让观众自己去体会和解读，而不是用情绪去引导观众，在这点上，本片就已经超过了太多同类电影。

这种荒诞的表现方式和影像画面能很好的杜绝了观众对人物或事件的“情感认同”，让观众与影片内容始终保持疏离感，进而不断质疑影片中各个人物的立场和事件真相，这或许就是埃米尔·库斯图里卡后现代电影的极致表现方式吧。

这些年，关于黑人的奇葩电影不少，今天就给大家聊聊，来欣赏一个黑人励志故事，一个黑人如何在中国土地上，将中国人踢翻在地，昂首挺胸站起来的故事。这是由美国人投资，由中国演员和美国演员联合拍摄的电影，成龙大叔还来捧场，当了主角的功夫师傅。电影也通过了中国方面的审核，在中国上映。